A pop art, mint a 60-as és 70-es évek meghatározó művészeti irányzata, Magyarországon is számos izgalmas megnyilvánulást kapott, a klasszikus kiállításoktól az egészen egyedi, a művészetet a mindennapi életbe integráló projektekig.
Ludmil Siskov, a bolgár származású, de a magyar neoavantgárdban maradandót alkotó művész hatvanas-hetvenes évekbeli korszakát bemutató "Pop Pulzus" című kiállítás a Szilágyi Erzsébet fasori Nemes Galériában nyílt meg. Siskov a nemzetközi pop art vizuális nyelvéből indult ki, de hamar eltávolodott annak felszínességétől, és autonóm, belső törvényszerűségek mentén szerveződő festői rendszert alakított ki. Művei nem egyszerű stiláris átvételek, hanem sűrű, technikailag kimunkált és gondolatilag rétegzett kompozíciók, amelyek a közép-európai neoavantgárd egyik legizgalmasabb fejezetét képviselik.

A pop art lényege egy paradoxon: hétköznapi, egyszerű ábrázolásmódjával éppen a hétköznapias, egyszerű gondolkodású és életvitelű fogyasztói társadalomnak állít görbe tükröt. Izgalmas kérdés a pop art kapcsán, hogy a társadalmi, kulturális szakadékok korszakában létrejött irányzat nyugati és keleti változatai között milyen különbségek és hasonlóságok figyelhetők meg. A tárgykészletben és azok használatában figyelhető meg a legnagyobb eltérés, hiszen a kelet-európai közeg vágyálma volt akkoriban a nyugathoz, Amerikához hasonlítani, azt minél jobban megismerni és kitörni a hétköznapiasságból.
A pop art definíciójába szervesen beletartozik a tömegkultúra, a populáris kultúra hatása a képzőművészetre, a zenére és az irodalomra. Ennek a látásmódnak a hatása még napjaink művészetében is nagyon erős. Banális motívumok, giccs, fantázia, humor, sztárkultusz, reklámok, nagy méretek, tiszta színek és rafinált egyszerűség jellemzik a popot, ami meghatározta a 20. század második felének művészetét.
A POP&ROLL Art Toilet: A Vécé mint Művészeti Installáció
Budapesten egyedülálló módon a pop art a mindennapi élet legsarkalatosabb pontjára, a nyilvános mosdókra is kiterjedt a POP&ROLL Art Toilet koncepciójával. A Dorottya utcában található helyszín, amelyet Kiss Miklós dizájner és képzőművész álmodott meg, alapjaiban változtatja meg a nyilvános vécékről alkotott sztereotípiákat. A vibráló színekkel, közel 100 műalkotással és 20 egyedi kialakítású vécével rendelkező helyszín bizonyítja, hogy a "kétbetűs kitérő" is lehet művészi élmény.

A POP&ROLL Art Toilet egy innovatív művészeti projekt, amely elmosódnak a határok a funkcionalitás, a dizájn és a művészi kifejezésmód között. Kiss Miklós koncepciója három különálló, de egymással összefüggő teret ölel fel: az Art Gallery-t, az Art Shop-ot és a forradalmi elgondolású Art Toilet-et. Minden egyes tér egyedülálló módon ad lehetőséget a kortárs művészet megismerésére és átélésére. A helyszín minden falát különböző installációk díszítik, a pop-artból ismert sárga happy face Kiss Miklós által újragondolt verzióitól, az emogramoktól kezdve, a plüssállatokon át a videójáték-utalásokig. A WC-fülkék mindegyike egyedi, a ’80-as, ’90-es évek pixeles játékaira, vagy éppen a végtelenségig nyúló tükörinstallációkra utalva. A vizuális élményt az adott korszakra jellemző videójátékok zenéje teszi teljessé.
A nyilvános WC és galéria bizarr fúziójába egy ezresért lehet belépni, ami egy múzeumi belépőhöz képest bagatell összeg, és alig valamivel több, mint egy átlagos nyilvános WC ára. Ebből finanszírozzák a személyzetet, ami félóránként kitakarítja a helyet, így az mindig makulátlanul tiszta. A helyszínhez tartozik még egy design shop, ahol bútortól kezdve társasjátékon át gyerekkönyvig számos érdekes és kreatív tárgy vásárolható meg, valamint egy pop-art galéria is.
POP & ROLL ART GALLERY IN BUDAPEST HUNGARY FAMILY FUN IN EUROPE VIDEO
Pop Art Kiállítások és Művészek Magyarországon
A pop art magyarországi képviselete nem merül ki egyedi projektekben. A Ludwig Múzeum Kortárs Művészeti Múzeumában 2016-ban nagyszabású pop art kiállítás volt látható, amely a nemzetközi irányzat mellett a magyar és kelet-európai pop art művészek munkáit is bemutatta. Ez a kiállítás a hazai tárlat a magyar és a kelet-európai pop art művészek munkáival kiegészülve mutatta be a közelmúlt talán legismertebb-legsikeresebb nemzetközi kortárs művészeti irányzatát.
Bernard Barna Fekete, a Kolibri Art Studio Europe Kft. alapítója és ügyvezető igazgatója, aki az 1970-es évek elején szökött meg szülőhazája kommunista rezsimje elől, szintén jelentős szerepet játszik a pop art magyarországi megismertetésében. Műhelye FINE ART kiadványokat alkot, és amerikai partnereivel együtt a 20. és 21. századi amerikai pop- és illusztrátor művészetet mutatja be a magyar közönségnek. Olyan amerikai művészek kizárólagos képviselőiként tevékenykednek, mint BRITTO, FAZZINO és SHAG.
A Magyar Nemzeti Galéria is rendszeresen foglalkozik a pop art témakörével. A "Múzeum+" programsorozat keretében 2015 szeptemberében a Pop/Art témát dolgozták fel, amelyen olyan előadók vettek részt, mint Kovács Ákos és Nagy Kriszta Tereskova. A programok során szó esett David Bowie-ról, a Ludwig Múzeum pop kiállításáról, és workshopokon lehetett megtanulni, mitől is lesz "popos" egy egyszerű tárgy.
A Pop Art Jellegzetességei és Hatása
A pop art lényege, hogy a hétköznapi élet tárgyait, szimbólumait és ikonjait emeli művészeti szintre. A kommersz kultúra, a reklámok, a képregények és a tömegtermékek mind inspirációt jelentenek a pop art művészek számára. Ez az irányzat gyakran használ élénk színeket, nagy méreteket és humoros, ironikus megközelítést.
A pop art hatása a mai napig érezhető a művészetben, a dizájnban és a divatban is. Az irányzat arra ösztönzi a nézőt, hogy gondolkodjon el a fogyasztói társadalomról, a tömegkultúráról és a művészet szerepéről a mindennapi életben.

A Ludwig Múzeum Pop-kiállítása, amely Köln és Bécs után Budapesten volt látható, a hazai tárlat a magyar és a kelet-európai pop art művészek munkáival kiegészülve mutatta be a közelmúlt talán legismertebb-legsikeresebb nemzetközi kortárs művészeti irányzatát. A kiállításokon a látogatók betekintést nyerhettek a pop art keletkezésébe, fejlődésébe és különböző regionális változataiba.
tags: #pop #art #kepszerkeszto