Álmodja meg. A Photoshop alkalmazás Photoshop CC előtti verzióinál a cikkben tárgyalt funkciók közül néhány csak a Photoshop Extended kiadásban érhető el.
A Photoshopnak nincs külön Extended verziója.
Most felszabadíthatja a kreativitást azáltal, hogy a fényképeket kellemes rajzfilmekké alakítja át AI szerkesztőkkel.
Itt az ideje, hogy felfedezze azt az egyszerű örömet, hogy játékos animációs csavarral adja képeit:
- Könnyű avatárok: Azonnal hozzon létre lenyűgöző animációs avatarokat közösségi média profiljaihoz.
- Emlékezetes műalkotások: Fordítsd a dédelgetett emlékeket élénk, animációs műalkotásokká.
- Kreatív szabadság: Növelje kreativitását azáltal, hogy zökkenőmentesen konvertálja a fényképeket bájos rajzfilmekbe.
A legfontosabb, hogy csak néhány kattintás alatt megtapasztalhatja a technológia és a kreativitás dinamikus fúzióját.
Ahogy mélyebbre mélyülünk a funkciókba, felfedezheti a mesterséges intelligencia zökkenőmentes integrációját a lenyűgöző rajzfilm képek készítésében.
Készen áll a vizuális mesemondás következő szintjének felfedezésére?
Lássuk, hogyan kell könnyedén használni a rajzfilm fotószerkesztőt.
AI-alapú rajzfilmkészítés a CapCut segítségével
A CapCut az Ön átfogó fotó-, videó- és hangszerkesztő platformja, amely bőséges médiaforrásokat és szerkesztőeszközöket kínál.
A generatív AI által táplálva átalakította a fotószerkesztést, számos fejlesztési eszközt vezetett be, mint például a képméretváltó, a háttéreltávolító, a képfelmérő és még sok más.
Ezen kívül egy professzionális rajzfilm fotószerkesztőt kínál, amely néhány másodperc alatt segíthet bárkinek kézműves rajzfilm képek készítésében!
Íme több belőle - a CapCut kép-kép eszköz.
- Ingyenes és online: Ez egy erőteljes és ingyenes rajzfilm képgenerátor.
- Egyedi stílusok: Fedezze fel a kínált három fő megkülönböztető stílust - Trending, Art és Anime. Testreszabja anime alkotását az előnyben részesített stílus és a kívánt számú animáció kiválasztásával.
- AI-hajtású generáció a felszólításokból: Egyszerűsíti az anime létrehozását AI támogatással, amely könnyedén képes anime-t generálni referenciafotókból és néhány szöveges felszólításból.
A CapCut alkalmas kezdőknek és tapasztalt szerkesztőknek egyaránt.
Merülj a kreatív lehetőségek világába, és testreszabhasd és fokozd fényképeidet könnyedén most a CapCut képről képre!
Lépések a CapCut kép használatához képet rajzfilm képszerkesztőként
Készen állsz a képek animációs remekművekké alakítására?
Csatlakozz a CapCuthoz még ma, és férj hozzá teljes képhez a képfunkciókhoz!
Az AI rajzfilm képek létrehozása fényképekből egyszerű, ha a CapCut képét a képre használja.
Kövesse ezt a lépésenkénti útmutatót a képek rajzfilmné alakításához:
- Média feltöltése: A hivatkozási fotó feltöltése közvetlenül a készülékről, a Google Drive-ról, a Dropboxról vagy a CapCut felhőtérről a "Töltés" gombra kattintva.
- Karikatúrizálás: Miután feltöltötte a fotót a CapCutba, könnyen átalakíthatja a fotót egy rajzfilmre a "Generáció" gombra kattintva. Továbbá, mielőtt létrehozná a képet, használhatja a prompt, hogy néhány egyszerű parancsot adjon a rajzfilmkép-generáló folyamat előtt. Továbbá beállíthatja a képek számát, és kiválaszthatja a "Trending", "Art" és "Anime" stílusokat.
- Export: Miután végeztél a kép rajzfilmgé alakításával. A kép letöltéséhez megnyomhatja a "Minden exportálás" gombot vagy a képen látható letöltési lehetőséget a kép rajzfilmként történő tárolásához.
Alternatív AI rajzfilm szerkesztők
A Colorcinch egy online platform, amely lehetővé teszi, hogy ingyenesen szerkeszthesse képeit online.
Boldogan ingyenes AI kartoonizátort kínál.
Ezenkívül alapvető képszerkesztő eszközöket biztosít, mint a képvágás, átméretezés és expozíciós beállítás.
Továbbá felfedezheti kiterjedt AI eszközeiket, mint a festészet, a rajz és a digitális művészeti hatások.
Lépések a Colorcinch használatához
- Töltse fel a kívánt fotót a Colorcinch platformra.
- Fedezze fel a különböző rajzfilmeffektusokat, és válassza ki azt, amelyik legjobban illik a stílusához.
- Miután befejezte a rajzfilmképet, töltse le közvetlenül a készülékére, a Google Drive-ra, vagy ossza meg.
A PhotoCartoon egy jól ismert platform, amely különböző képfeldolgozó eszközöket kínál.
Az AI rajzfilmfotószerkesztője másodpercek alatt képes fantasztikus rajzfilmképekké alakítani fotóit.
A kimeneti kép könnyen letölthető készülékére.
Lépések a PhotoCartoon használatához
- Itt feltöltheti a képet a készülékről, vagy beillesztheti a linket a képhez.
- Fedezze fel a lehetőségeket, és válassza ki, hogy mi illik a legjobban.
- Most töltse le a képet közvetlenül a készülékére.
A WorkinTool egy online eszköz, amely lehetővé teszi, hogy könnyen átalakítsa a fényképeket rajzfilmekre a rajzfilmszerkesztő funkciójával.
Próbálja ki a kreativitását, és változtassa a szokásos képeket szórakoztató és művészi rajzfilmekbe.
A WorkinTool egyszerű eszközöket és testreszabási lehetőségeket kínál, így mindenki számára könnyű egyedi és lebilincselő képek létrehozása.
Lépések a WorkinTool használatához
- Töltse fel vagy húzza és dobja le a fotót.
- Most kattintson a "Convert" gombra, hogy átalakítsa a fényképet egy rajzfilm.
- Az AI átalakítás után töltse le közvetlenül a készülékére.
A BeFunky Cartoonizer funkciójával könnyedén átalakíthatja fényképeit élénk és játékos rajzfilmekké.
Itt két lehetőséged van: alkalmazza a szűrőt, vagy vegye át a teljes irányítást, és módosítsa a rajzfilm hatás részleteit a csúszkák segítségével.
A BeFunky hihetetlenül felhasználóbarát és intuitív fotóhatásaival készített rajzfilmfotó csak néhány másodpercet vesz igénybe.
Lépések a BeFunky használatához
- Könnyen feltöltheti a drag and drop funkcióját. Továbbá feltöltheti a BeFunky felhőjéről, a Google Drive-ról, a Google Photos-ról, a DropBox-ról, sőt a webkameráról is.
- A feltöltés után felfedezheti a kiterjedt rajzfilmeffektusok gyűjteményét.
- A BeFunky lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy tartalmat töltsenek le, megosszák a közösségi média platformokon, mentsenek a felhőjükre, vagy használják a Google Drive-t, a Google Photos-t és a Dropbox-ot.
A SocialBook Cartoonizer egy ingyenes online eszköz, amely lehetővé teszi, hogy fényképeit másodpercek alatt rajzfilmekké alakítsa.
AI-hajtású technológiát használ, hogy lenyűgöző rajzfilmhatásokat hozzon létre, például túlzott arcvonásokat, egyszerűsített formákat és élénk színeket.
Használhatja, hogy rajzfilmeket hozzon létre magának, barátainak vagy családjának.
Használhatja termékképeinek, marketinganyagainak vagy közösségi média bejegyzéseinek rajzfilmezésére is.
Lépések a SocialBook használatához
- Töltse fel a képet közvetlenül a készülékről.
- Miután feltöltöttük, felfedezhetjük különböző hatásaikat, mint például az élénk, zöld fény és a játék toon.
- A képet egy link segítségével letöltheti vagy megoszthatja készülékére. Továbbá megoszthatja közösségi média platformokon.
A Lunapic egy egyszerű és egyszerű felhasználói felületet kínál, hogy képeit rajzfilmképké alakítsa.
A fotók feltöltése és a rajzfilmeffektusok hozzáadásának folyamata gyors és egyszerű.
A rajzfilmeffektus hozzáadása után is szerkesztheti a képet a szerkesztési eszközök segítségével.
Lépések a Lunapic használatához
- A Lunapic lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy képeket töltsenek fel közvetlenül eszközükről, URL-címeikről, közösségi média fiókjaikról, Dropboxról, Picasról és Chrome kiterjesztéseikről.
- A kép feltöltése után a Lunapic automatikusan rajzfilmré változtatja a képet.
- A kép letölthető, megosztható különböző formátumban, és megosztható közösségi média platformokon.
Animáció készítése a Photoshopban
A videoréteget ugyanúgy átalakíthatja, mint bármely más réteget a Photoshop alkalmazásban.
A Szerkesztés menüben kattintson a Szabad átalakítás parancsra, majd a dokumentumablakban a fogópontok húzásával alakítsa át a videoklipet.
A Szerkesztés menüben mutasson az Átalakítás pontra, és az almenüben válasszon egy átalakítási lehetőséget.
Többféle módszert alkalmazhat annak meghatározásához, hogy egy réteg mikor jelenjen meg a videoklipben vagy az animációban.
Levághatja (elrejtheti) például az adott réteg elején vagy végén lévő képkockákat.
Ezzel a művelettel módosíthatja a réteg fel-, illetve eltűnési időpontját a videoklipben vagy az animációban.
A réteg be- és kilépési pontjának definiálásához húzza a megfelelő pozícióba a réteg időtartamát kijelölő sáv elejét és végét.
Húzza a rétegtartamsávot az idővonal azon szakaszára, ahol a réteget meg szeretné jeleníteni.
Ezzel a művelettel lerövidíti a réteg időtartamát, mivel elrejti az aktuális idő jelzője és a réteg eleje vagy vége között lévő képkockákat.
Kulcsképek segítségével módosíthatja a réteg fedettségét a kívánt időpontokban vagy képkockákon.
Ha egy vagy több rétegről törölni szeretné a képanyagot, adja ki a Munkaterület felemelése parancsot.
A video-, illetve animációs réteg elején vagy végén található képkockákat a réteg körülvágásával rejtheti el.
Videorétegek áthelyezése esetén a fájl mentésekor véglegessé válnak a módosítások.
Erre a parancsra kattintva végérvényesen az aktuális idő jelzőjére helyezheti a réteg végét.
Erre a parancsra kattintva ideiglenesen elrejtheti az aktuális idő jelzőjétől a réteg végéig tartó szakaszt.
A kijelölt rétegeken lévő képanyag egy-egy szakaszát törölheti; ezáltal az eltávolított szakasz időtartamával megegyező hosszúságú rés keletkezik.
A Munkaterület kivonása paranccsal törölheti a videoklip adott szakaszait úgy, hogy a program automatikusan eltávolítja az keletkező időhézagot.
A program a megmaradt tartalmat új videorétegekre másolja.
A kijelölt videoréteg megduplázódik, és a másolat közvetlenül az eredeti réteg felett megjelenik az Idővonal panelen.
Ahogy egyre több réteget ad a videóhoz vagy az animációhoz, hasznos lehet, ha a rétegek csoportosításával hierarchiába rendezi őket.
Rétegcsoportok csoportosítására szintén van lehetőség.
A rétegeket nemcsak összetettebb hierarchiába ágyazhatja, de a rétegcsoportok csoportosításával az összes csoportosított réteg fedettségét egyidejűleg animálhatja.
Kattintson a Réteg menü Rétegek csoportosítása parancsára.
A Réteg menü Intelligens objektumok pontjában kattintson a Konvertálás intelligens objektummá parancsra.
A videorétegek raszterizálásakor a program a kijelölt réteget az Animáció panelen kijelölt aktuális képkocka kompozitjává olvasztja össze.
A Réteg menüben mutasson a Raszterizálás pontra, és kattintson a Videó parancsra.
A Réteg menüben mutasson a Raszterizálás pontra, és kattintson a Réteg parancsra.
Ha egyidejűleg több videoréteget szeretne raszterizálni, a Rétegek panelen jelölje ki a rétegeket, húzza az aktuális idő jelzőjét arra a képkockára, amelyet a legfelső videorétegen meg szeretne őrizni, a Réteg menüben mutasson a Raszterizálás pontra, majd kattintson a Réteg parancsra.
A következőkben az Adobe Photoshop egy új opcióját tanulhatjuk meg, amely kizárólag a CS3 Extended változatban található meg.
Nyissunk meg egy tetszőleges textúrát a Bridge-ből.
Erre alkalmazunk filtereket, de előtte hozzunk létre egy normál réteget a háttérrétegből, majd alakítsuk át ezt a réteget intelligens objektummá.
Ha ezután alkalmazzuk a szűrőket, azok automatikusan intelligens szűrőkként működnek.
Lépjünk be a szűrőkhöz, és tetszőlegesen válasszunk ki bármilyen effektet.
Hozzunk létre egy feliratot, jelen esetben egy filmplakát-szerű feliratot készítünk, majd alkalmazzunk rá néhány tetszőleges szűrőt.
Mivel nagyobb méretű képre van szükségünk, meg kell növelnünk a most használt textúrát.
Jelöljük ki az egész képet, majd ha kihúzzuk a kijelölés határvonalát, ezzel az aktuális dokumentumot fogjuk akkorára megnövelni.
Hozzunk létre egy új réteget, töltsük ki feketével, majd a textúra rétegen hozzunk létre egy rétegmaszkot, amelyre létrehozunk egy tetszőleges méretű sugaras színátmenetet a fekete-fehér színekből.
A felső menüsorból válasszuk ki a Windowsból az Animation menüpontot.
Láthatjuk, hogy a paletta egy idősáv alapján működik, amelyen minden egyes réteget külön tudunk, az időnek megfelelően kezelni.
Ha megnyitunk egy réteget, láthatjuk, hogy ennek tudjuk a pozícióját, az átlátszóságát, a rétegstílusát és a szövegformáját animálni.
Ha az intelligens objektummá átalakított textúránkat nézzük, itt animálni tudjuk a helyzetét, átlátszóságát, rétegstílusát, és külön a maszk helyzetét vagy engedélyezettségét.
Ha a maszkot kicsit átmozgatjuk, láthatjuk, hogy ez teljesen független a felirattól.
Hozzunk létre egy rétegcsoportot a CTRL+G megnyomásával, majd ezt megnyitva, a textúra maszkját helyezzük át a rétegcsoportra.
A kép bővítésére azért volt szükség, mert ha mozgatjuk a maszkot, láthatóvá válik a maszk határa.
Ha ideiglenesen kikapcsoljuk a rétegmaszkot, láthatjuk, hol vannak a hasznos résznek a határai.
Ha a kivágással ezt körbekerítjük és ha fent a Hide opciót választjuk, akkor nem vesznek el azok a képinformációk, amelyek ezen kívül helyezkednek el, azaz a maszk külső részei is felhasználhatóak maradnak.
Nyissuk meg a rétegcsoport mappáját, állítsuk nullára a reflektorfény átlátszóságát.
Ahhoz, hogy elkezdhessük az animációt, meg kell szabnunk kulcskockákat, amelyek között a program létrehozhatja az átmeneteket.
Ha a kezdésnél az átláthatóságot nullára állítjuk egy kulcskockával, majd a második másodpercre beállítok egy újabb kulcskockát 100%-os láthatósággal, akkor a program ezt összeköti egy átmenetes animációval.
Kulcskockákat a baloldalon látható kis stopperóra ikonokkal hozhatunk létre.
Kattintsunk rá, és megjelenik egy sárga csillagocska, húzzuk le az átláthatóságot nullára a rétegek panelen.
Kattintsunk az idősávon a második másodpercre, ahol az újabb kulcskockát meghatározhatjuk úgy, hogy automatikusan megváltoztatjuk az adott paramétert, vagy az ott látható átlátszó csillagocskára kattintunk.
Állítsuk vissza a teljes láthatóságot.
Ugyanennek a mintájára elkezdhetjük ebből az állapotából mozgatni ezt a maszkot, azaz álljunk a második képkockára, mit a nyíllal tehetünk meg.
Így a meglévő kulcskockához pozicionálhatjuk a szerkesztésünket, itt a rétegmaszk sávban hozzunk létre egy új kulcskockát.
Álljunk a negyedik másodpercre, ahol változtassuk meg a dokumentumablakban a reflektor helyzetét tetszőlegesen.
A hatodik másodpercben ez a maszk mozogjon rá a feliratra, majd ugyanebben a pillanatban a feliratunk ragyogása növekedjen meg.
Ehhez alkalmazzunk a felirat stílusára egy képkockát, majd két másodperccel később hozzunk létre egy újabb kulcskockát.
Ha ezt szeretnénk egyben lejátszani, kattintsunk a lejátszás gombra, ám nem fogja tudni lejátszani a teljes animációt egyben, mivel nagy az animáció gépigénye.
A normális 30 frame/sec helyett most csupán 3 frame/sec-ban láthatjuk a lejátszást.
A paletta opcióival tudjuk beállítani, hogy milyen hosszú legyen az animációnk és hány frame/sec-os legyen.
Ha szeretnénk kimenteni az animációnkat, válasszuk a File, Export, Render Video opciót.
Itt megszabhatjuk, hogy milyen formátumban, minőségben, és mekkora részét szeretnénk kimenteni az animációnknak.
Tweening/Keyframing in Photoshop Animation- A Lazy Tutorial
Professzionális animációs szoftverek
Az animációs filmek készítéséhez számtalan eszköz áll ma már rendelkezésre, amelyek között előkelő helyet foglal el például az Adobe Flash, vagy a korábban nálunk is bemutatott Anime Studio, amelynek amúgy nemrég jelent meg legújabb, 7-es verziója (még éppen teszteljük, de hamarosan lesz róla cikkünk is).
A piac egyik legérdekesebb szereplője viszont a Toon Boom Studio, amely rögtön öt animációs technikát tesz elérhetővé a vállalkozó kedvű tanulóknak, vagy éppen a profiknak.
Ahogy a korábbi változatokban, úgy az aktuális 5-ösben is van lehetőségünk, hogy a papíron megrajzolt fázisokat beszkennelve, azokból állítsuk össze a végleges filmet, illetve arra is, hogy a hagyományos “rajzolós módszert” a papír helyett mondjuk egy digitális rajzpadon alkalmazzuk, s közvetlenül a képernyőn rajzoljuk meg a fázisokat.
Ugyancsak maradt a cut-out lehetőség, amelynél gyakorlatilag “darabokból állnak” a karakterek, s ezeket a részeket tudjuk mozgatni egymáshoz képest, csatlakozási pontok megadásával (hasonlóan, mint mondjuk a 3D-s animációknál a “csontváz” esetében).
A karaktereket, objektumokat természetesen itt is teljes egészében megtervezhetjük a programban, vagyis megrajzolhatjuk a vázlatot, letisztázhatjuk, majd feldarabolhatjuk.
Minden fontos eszköz a rendelkezésünkre áll: készíthetünk útvonalakat a mozgatáshoz, változtathatjuk a kamerák helyzetét és méretét, szinkronizálhatjuk a hangot a szájmozgással, játszhatunk az árnyékokkal és fényekkel stb.
A Toon Boom Studio kifinomult megoldásokra képes, ha rajzfilmkészítésről van szó.
A fenti három módszer eleve óriási szabadságot nyújt, de van még két animációs eljárás, melyeket használhatunk a programban.
Az egyik a rotoscoping, amelyben egy importált videó alapján rajzolhatjuk le a fázisokat.
Ezt vegyítve a digitális rajzzal rendkívül élethű mozgásokat hozhatunk létre a képernyőn.
Az ötödik módszer pedig a stop-motion animáció, amely talán a legtöbb kezdő animátor számára csábító, hiszen viszonylag gyorsan lehet vele látványos eredményt elérni (persze az igazán profi végeredményért itt is meg kell küzdeni).
A stop-motion esetében gyakorlatilag fotókból állíthatjuk össze az animációt, vagyis minden egyes fázist le kell fotóznunk, majd összefűzni végleges animációvá.
Használhatunk persze a géphez csatlakoztatott videokamerát is, ekkor közvetlenül a programban állíthatjuk össze az anyagot, a képernyőn ellenőrizve minden fázist, majd elkészítve a fotót.
Van lehetőség greenbox/bluebox technológia alkalmazására is, ehhez rendelkezésre áll a Chrome Key szűrő.
Ennek segítségével könnyedén lecserélhetjük később a hátteret az animáció mögött.
Kiváló lehetőség mondjuk gyurma- vagy LEGO filmek készítéséhez, ami mellesleg a gyerekek számára is egy igazán kreatív és szórakoztató elfoglaltság.
A program 2D animációk készítésére hivatott, de készíthetünk vele ál-3D-s anyagokat is, hiszen a kamera térben is mozgatható.
A korábbi változatokhoz képest az 5-ös verzió felülete komoly újításokon esett át, így sokkal kényelmesebb körülmények között dolgozhatunk, s áttekinthetőbbek, kezelhetőbbek lettek a panelek is.
Az előnézeti visszajátszás is gyorsult, ami lényeges, hiszen a program tetszőleges mennyiségű képet importálhat minőségromlás nélkül, azonban a visszajátszásnál van lehetőség a minőség átmeneti “rontására” a zökkenőmentes visszanézéshez (természetesen az eredeti kép minősége nem módosul).
A Toon Boom Studio kiváló választás az animációkészítéssel ismerkedőknek is, hiszen rövid idő alatt elsajátítható a használata, s viszonylag gyorsan érhetünk el vele látványos végeredményt (számos remek, ingyenes és fizetős tutorial anyag található a készítők honlapján is.
Gyakorlatilag nulláról a teljes, vágott filmig juthatunk el benne.
Bár megvásárolható hozzá rengeteg oktató anyag is, a Youtube-on is találunk számtalan remek tutorialt, ingyen.
Az OpenToonz ingyenes szoftver, melyet leginkább középhaladóknak javaslunk.
Kissé összetettebb kezelőfelületet kapunk, számos eszközzel, ami elsőre idegennek tűnhet, viszont ettől sem érdemes megijedni első látásra.
A 2D animáció körében nemzetközileg legismertebb és legelterjedtebb szoftverek közé tartozik.
Számos TV csatorna használja.
A határozott válasz erre a kérdésre csak annyi, hogy bármelyiket is próbálod ki elsőre, az ingyenes lehetőségek közül nem fogsz megállni.
Arról van szó, hogy a több éves tapasztalatra visszamenőleg több ingyenes szoftvert ismertünk meg amik jobbnál jobb eszközöket tartalmaztak, így az is meglehet, hogy a listánkból kihagytunk még olyat, amit még mi sem próbáltunk.
Tehát ne legyen kőbe vésve az eszközöd, légy nyitott, és kísérletezz bátran, lehetőséged szerint próbálj ki több szoftvert!
Nem beszélve a gondolatról, hogy a jó animátort nem a szoftver funkciói határozzák meg, hanem inkább a szakképzettség és a tapasztalat.
De ha mégis segítenem kellene a rámutatásában a dolognak, hogy hol érdemes elkezdeni az ingyenes lehetőségek közül, akkor mindenképp a KRITÁT javaslom.
